La música guarda sensaciones e imágenes de nuestro andar en la vida.

Aquí acercamos Músicas de todos los géneros, seleccionadas para arrimarlas a las escuelas, para conocer otra música, u
n relevamiento por las obras discográficas , como guía para enseñar y formar desde las aulas a disfrutar de este arte.


Carlos Iglesias Editor:
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estos son los discos que presentamos para que nadie se los pierda


 

JUAN PABLO CHALUP
Buscando el camino

 

Sello: B&M

 

Músicos:
Juan Pablo Chalup
Fabián Ferrari
Julián Napolitano
Ricardo Lombarda
Nicolás Wolcan

 

Temas:
(Todas composiciones de Chalup)

1- Amigos por siempre 2- Un Sueño 3- Tal vez llegue ese día 4- Canción de mis sueños 5- Un nuevo amanecer 6- Mensaje de esperanza 7- Aire de tango 8- Buscando el camino 9- El rincón secreto 10- Regresa pronto 11- Despertares 12- Tiempo de soledad 13- Año nuevo, vida nueva


Web: 
www.jpchalup.com.ar

Comunión de sensaciones

Intimo encuentro con un músico que busca intensamente por senderos perdidos de la música instrumental.

Al escuchar y disfrutar su anterior disco “Primeros pasos”, parecía que ya había-mos encontrado su marca, nos encontramos con este nuevo cd que invita a mas.

Esta vez su nave insignia es el piano, desde allí con variados samplers y las guitarras que tan bien comanda, rumbea armoniosamente por bellas composiciones llenas de melancolía e ilusión.

Chalup es un finísimo instrumentista que logra el sonido justo y puro para cada una de sus composiciones. Sus 13 deseos, se presentan como el rezo por un mundo mejor, casi un diario de la utopía de vivir y ser feliz.

“Buscando el camino” resulta una comunión de sensaciones, una continuidad perfecta en cada música, de un clima de ensueño que Juan Pablo parece querer diseminar a cielo abierto frente a tanto aire despojado de esperanzas.

Con él, van buscando el camino: Fabián Ferrari con el bajo, Julián Napolitano con el saxo, Ricardo Lombardi en batería y Nicolás Wolcan quien canta la única canción con letra del disco y además suma su guitarra. Ellos sus amigos por siempre, que disfrutan de un sueño, un nuevo amanecer, el rincón secreto donde la música es un mensaje de esperanza.

C.I.

 

MARCELA PASSADORE
Danzas del viento

Sello: Imaginary South Records

Músicos:
Marcela Passadore
Alejandro Devries
Mario Gusso
Diego Penelas
Gabriel Domenicucci
Sebastián Expósito
Marcelo Zuber
Nora Sarmoria
Oscar Giunta
Patricio Villarejo
Ramiro Gallo
Nuria Martinez
Facundo Bergalli


Temas:

1. Anclas de azúcar (D. Penelas) 2. Luces de niebla (J. Fandermole/H. de Benedictis) 3. Mares de hielo (M. Passadore) 4. Hacia el umbral (M. Passadore) 5. Esclavo del agua (M. Passadore) 6. Mi niño no me quiere (A. Romero)7. Peces de luz (L. Vives / C. Aguirre) 8. Banderita colorada (Recop. L. Valladares) 9. El alma del cielo (M. Passadore) 10. Cartas de amor que se queman (M. Castilla/G. Leguizamón) 11. Vidala del lapacho (M. Castilla/ R. Valladares) 12. Mujer pequeñita (C. Badaracco/M. Passadore)

Sueños en compañía.

Canciones que vienen del deseo y la ilusión. Con olor a jazmín y en sepia como llegando de lejos, de una infancia que como casi siempre es blanco y negro apenas quizas con algún que otro color que le de calorcito al tiempo que pasa.

Así se expande en nosotros la canción de Marcela Passadore.

Su voz es tardecita al sol, aire tibio que oxigena y acaricia, descanso sobre el verde mullido de algún parque, plaza, jardín o costanera de rió donde no hay otra palabra que la poesía.  

Tanta paciencia para amasar este disco, le trajo a Marcela el mejor de los resultados artísticos posibles: fineza, identidad, calidad y el inmensurable sabor de la emoción

Como si fuera poco con el horizonte de sus bellas composiciones,(” la luna blanca envejece / cuando dos tiros negros la tocan / azul el cielo en el río / azul el alma en la luna”)  Passadore remonta al cielo canciones de otros autores para que el viento haga danzar los sueños de todos los que miran hacia arriba esperando.

Los ritmos de esta danza fueron imaginados en creativos arreglos dibujados por ella y que talentosos músicos embellecieron con oficio y sensibilidad inmejorable.

Este disco parece confirmar que toda espera tiene premio, Marcela lo logro haciéndolo y quien lo escuche puede seguir soñando ahora en compañía.

C.I.

 

LITTO NEBBIA & LA LUZ
 Danza del corazon

Sello Melopea

 

Musicos:
Litto Nebbia
Daniel Columbres
Federico Boaglio
Ariel Minimal

Invitados:
Súper Ratones
Guadalpe Raventos
Alejandro Franov
Jorge Gonzalez
Mariano
  Leiva
Alex deluca
Patrio Villarejo
 

 

Temas:
(Todos de Nebbia salvo indicados)

1. Blues del dia
    2. Si no hay  3. Retrato de Lola   4. ¡Qué mujer!  5. Canción del bosque   6. En la tierra el sol (con M. Defilpo) 7. Allí estaré   8. Armonía  9. La luz   10. Tatuaje desnudo  11. Las chicas de hoy (Tony Hatch)12. Tigre  13. Abrigos del mar (con diz)

Solo se trata de creer.

Quien busca un disco de Nebbia, sabe lo que encontrará: sensibilidad, honestidad y pasión, esparcido sobre un buen manojo de canciones con palabras directas y músicas que son verdaderos soundtrack de las almas que aún creen.

“yo no necesito que me juren/ ni me prometan nada en vano/ llevo el camino grabado en mi piel”

Imposible deshacerse del cuño que identifica a su obra como a lo mucho que pasa por su mano como productor y/o arreglador de trabajos de otros músicos. Aun así y como en muchísimos otros momentos de su laboriosa y prolífica historia artística, este disco viene a barajar y dar de nuevo.

Para esto se arma de nueva banda con una impronta mas pop y flexible para el nuevo rumbo que Litto quiere exponer en sus actuaciones en vivo. Con Minimal en guitarras, Boaglio en bajo y la potente batería de Colombres (con quien ya grabo en otras ocasiones).

DANZA DEL CORAZON es un tapiz desprejuiciado de colores bien fuertes, los temas se funden como arcoiris sin degradé, cada canción se impone con un arreglo particular y una atmósfera rítmica bien distinta.

Junto al aporte de los músicos invitados, en armonía a su receta, Nebbia condimenta este repertorio ejecutando piano, bajo, guitarras y percusión, logrando un plato delicioso de sabor casero. Gusto que nos recuerda a otras lindas mesas compartidas con el y flia.

C.I.

 

CHE TRIO
Barrio San Vicente

Sello B&M

Musicos:
Daniel Homer
Ricardo Lew
Lucas Homer
Victor Carrion

Invitados:
Tato Finocchi
Lito Vitale
Lalo Homer


Temas

1- Barrio San Vicente (Daniel Homer) 2- Blue rondo a la turk (Dave Brubeck) 3- Por el triunfo (Daniel Homer / Victor Carrión ) 4- Linda tilcareña (Daniel Homer/ V. Carrión ) 5- On the lake (Peter Erskine) 6- La Chany (Daniel Homer) 7- A closer look at love (Warner Bernhardt ) 8- 3 PF- La escuela (Daniel Homer) 9- Aquellos encuentros 10- Eliane (Daniel Homer)11- A media tarde (Juan C. Ingaramo)12- Todo es posible (Daniel Homer)13- Para el viejo de Pelusa (Julián Navarro)14- Yo soy tu voz/mujer de los 1000 días (Litto Nebbia)

Con la música todo es posible.

Se conoce del talentoso virtuosismo y el calido swing que tienen Daniel Homer, Ricardo Lew y Lucas Homer cuando se hacen (CHE) TRÍO. Sus anteriores grabaciones así lo demostraron.

Aquí en su nuevo cd, el CHE TRÍO es cuarteto con Víctor Carrión y no es una incorporación antojadiza, escucharlos con estos nuevos vientos completa el sonido y los empuja a mas.

Renovado repertorio que permite visitar nuevos recodos de un paisaje interior sin fronteras. Música de pueblo que quiere ser ciudad y de ciudad que quiere abandonar el vertiginoso gris cotidiano para descansar en la vereda.

Guitarras de nueva generación que al ser interpretadas por dos grandes conocedores del instrumento, Daniel y Ricardo, pueden rescatar la magia del instrumento desde el mas clásico sabor criollo al mas moderno sheite jazzero con cantito cordobés y estampa bonaerense.

El bajo de Lucas vibra con timbrica funki y son legüero, sumado a la compañía riojana de los aires fusionados de Víctor y la impecable presencia de los invitados que llegan al barrio como oriundos que nunca se fueron de el.

Este disco contiene música, de aquí, de una esquina argentina cualquiera o quizás del mundo.

Música donde las tradiciones renacen por gracia de cuerdas inquietas, acercando aquellos momentos guardados por la nostalgia que sin nuestro permiso se alojaron un uno para cuando llegue la ocasión.

C.I.

 

LOLO MICUCCI
Daños y Prejuicios

Fogón Música

Músicos:
Lolo Micucci - Pablo Bendov
Horacio Salerno - Luis Volcoff
María Compte - Sandra Vázquez -
Maximiliano Cataldi - Pablo Silva
Enrique Belocq - Pochi Fernández
Patricio Villarejo -
Paula Varela
Federico San Millán-Ariel Pozzo
Carlos Petrucci - Pablo Rozas
Darío Pacheco - Héctor Gandur
Dagoberto Hernández - Obi Homer
Marcelo Chiodi - César Castillo
Juan Cruz Urquiza - Laura Ros
Hilda Lizarazu - Silvia Iriondo

Temas: (todos de Micucci)

1-Que sea el viento...  2-Yo hablo  3-La ventana de San Telmo 4-Tu río sabe 5-Ni gracias ni nada 6-Falta más de un año 7-La calle San Andrés (Malasaña) 8-Si no me ves 9-Ahora 10-Santa Buenos Aires del Refugio 11-El grito 12-Yo hablo (remix)

Por una esquina perdida en el sur

Micucci ya está, afortunadamente no hay que presentarlo solo retomar ese encuentro anterior lleno de música nuestra, la de él. Volver a verse con esas canciones que nos identifican provenientes de algún barrio, de ahí donde aun viven las plegarias del deseo y las declaraciones de amor sin reproches.

Escucharlo permite suponer que compone para cantar apasionadamente sus sensaciones, impregnando de los olores que degustó con el sonido particular que soñó. Y ahí va él sobre el piano, el sintetizador y las guitarras sin dejar ningún pedacito de cielo sin pintar.

Lolo Micucci arreglador, productor y cesionista de importantes músicos de diversos géneros, elaboró para su propio disco eso mismo que aportó para otros, solvencia técnica y honesta creatividad, para variar del pop al rock con aire electrónico o de cámara, solamente para embellecer lo que hay que disfrutar y revelar quizás con dureza lo que no se debe olvidar.

DAÑOS Y PREJUICIOS tiene esa coherencia artística y para sostenerlo Lolo convoco para cada caso al músico que mejor definiera con su arte el trazo inicial de su lápiz.

Para quien aun no compartió un vaso con Lolo y su música esta es la oportunidad, bienvenidos al barrio.

C.I.

 

LILIANA VITALE
Al amparo del cielo

Sello Ciclo3

Músicos:
Liliana Vitale
Bam Bam Miranda
Facundo Guevara
Mono Hurtado
Martín González
Sergio Abalos
Víctor Carrión
Pablo Rufino
Luciano Vitale
Bebe Ferreira
Diego Schissi
Juan Carlos Baglietto
Horacio Fontova
Verónica Condolí
EMME
Lucho González
Marcelo Moguilevsky

Temas:(Composiciones de Liliana Vitale salvo indicado)

1-En son de agua 2-La vuelta (Javier Fatta) 3-Corazón de luz y sombra (Jorge Fandermole) 4-El placer de decir NO (con Daniel Amiano) 5-Animal tierno y fácil (Horacio Fontova) 6-Milonga del Volverito (Alberto Muñoz) 7-En el Aire 8- Gato encerrado 9-El deseo y la señorita directora 10-Su sonrisa 11-Margaritas a los chanchos 12-Al amparo del cielo 13- Al final 14- El viento trae una copla (Cordera/Bersuit Vergarabat). 

Amor y ganas

Perfecta armonía de la voz y la expresión de la naturaleza, donde el agua baila con el viento hacia el cielo, ese encuentro coronado por el arco iris donde llueve feliz la canción.

Liliana Vitale vuelve, sin haberse ido del todo. Su canto enamoradamente heroico llega nuevamente trayendo el latir sensible de su corazón  para anidar en el nuestro.

Un disco estandarte de sentimientos, donde las palabras escritas en rojo sangre sobre las alas de la memoria, nos recuperan apasionadamente para volver a ser lo que soñamos. 
“nadie recuerda lo que no vivió ... / vamos armando juntos lo que paso...”

Entramado de canciones vitales, necesarias y celebradas por las almas maltratadas de nuestra era. Para amparo de ellas, estas composiciones propias y de cercanos autores, tan profundos como Liliana, unidas resultan una gran coherente manifestación de amor.

Músicas rioplatenses que suenan en este disco como si se estuviera en el patio de los Vitale junto a Juan Carlos Baglietto, Verónica Condomí, EMME,  Horacio Fontova, Lucho González, Bam Bam Miranda, Facundo Guevara y Lito claro entre otros geniales invitados.

Liliana canta transparentemente, su palabra enmusicada se muestra sin dobleces, difícil hacerse el distraído.
“...porque el deseo desnudo le muestra a usted quien es y siempre es mejor saberlo que no saberlo”

C.I.

 

BABY LOPEZ FURST TRIO
Jazz Argentino

Melopea Discos

 

Músicos:
Rubén “Baby” Lopez Furst
Jorge “Negro” González
Néstor Astarita
Invitados:
Rubén Barbieri
Jorge Anders

 

Temas:

1. Israel (J. Carisi) 2. Los viejos (D. Hill- W. Robison) 3. My Bonnie (Tradicional) 4. Una abeja durmiente (H. Capole- T. Arlen) 5. Sometime ago (S. Mihanovich) 6. Al este del sol (B. Bowman) 7. cartas de amor (V. Young- E. Heyman)

Rescate emotivo

Hubo un tiempo donde el jazz en la argentina reino sin necesidad de nacionalismos oportunistas donde se lo exhibiera y lo hiciera negocio como si ocurrió en otras músicas que se instalaban en la cartelera cultural oficial.

Baby Lopez Furst fue parte de esos notables,al frente de tríos geniales como el que formo junto al Negro González y Astarita, en el dúo con Jorge Navarro, en las orquestas con los mejores cesionistas o solo al piano siempre magistralmente.

Este disco lleno de swing, fineza y ajustada técnica es para la cátedra, es imposible luego de escucharlo no tomarlo como patrón de cómo se debe hacer jazz con libertad e inventiva, jazz.

Baby eligió en esta grabación, que se conoció por los años 1964, siete bellos temas de muy distintas características y necesidades timbricas, donde brilla su piano encantador abrazado por Astarita en batería y González en contrabajo mucho mas que base rítmica.

Este cd que suena como recién salido del estudio de grabación, viene a nosotros de ese tiempo lejano del vinilo donde el jazz no tenia visa de nacionalidad y era música popular también de acá.

Lopez Furst vuelve a través de su música, para sumarse a los tantísimos buenos cds de jazz de músicos argentinos que se editan hoy, para darle continuidad al sentimiento de la música que alegra, ensueña y dan ganas.

C.I.

 



MARCELO GARCÍA
Tambores Cantando

Sello Independiente

Músicos:
 
Marcelo Garcia
Leon Gieco
Pablo Trosman
Ruben Carrasco
Luis Gurevich
Juana P.Cheuque
Ruben Carrasco
Nuria Martinez
Eduardo Rogatti
Roberto Kuczer
Grupo Toba Viri Nolká
Quique Sinesi
Matias Gonzalez
Yara Beilinson

Temas: (composiciones de Garcia salvo indicadas)
1.Zapateando 2.Latiendo(Sinesi) 3.Tierra 4.Tributo a África 5.Tiempo2 6.Dos Cambios 7.A los Tobas 8.Promesas de Odaliscas 9.Kultrun 10.Parabali 11.Lo Blanco 12.Tiempo1 13.Erke Cry (Carrasco) 14.La Tortuga Parlante

Cuando cantan los tambores las voces repican hondas, con el toque de tierra en el corazón.

Aquí en este disco la voz de los pueblos originarios laten al ritmo que Marcelo García celebra con su batería de instrumentos.

Laten juntos: el cajón peruano, el bombo legüero, el kultrun, las kalimbas, las cañas, las congas, los shekeres, las campanas budistas, el derbake, las semillas, la marimboleta, el pincullo, el nobike, el erke, el erkencho, la tutruka, la pifilka, los caracoles, las campanas indúes, el agogó, entre otros tantos instrumento étnicos que García ejecuta con pericia y pasión.

Bellas músicas que Marcelo ha compuesto recogiendo y recuperando los sonidos que vienen de lejos de corazón a corazón, atravesando culturas y resistiendo exterminios varios.

Para llenar con música profunda de esta tierra, las ausencias de las globalizaciones culturales, en este disco Marcelo cuenta con la voz de León Gieco en el tema  “Tiempo 2”,  Eduardo Rogatti se queda para siempre en el tema “A los Tobas” y lo acompañan con sus notables interpretaciones: Luis Gurevich, Pablo Trosman, Rubén Carrasco, Quique Sinesi, Matías Gonzáles, Nuria Martínez, Yara Beilinson y Valdo Delgado

C.I.

 

LITTO NEBBIA QUARTET
Tango & Nocturno.

Sello Melopea discos

Músicos:
Litto Nebbia
Cesar Franov
Quintino Cinalli
Walter Ríos

 

Temas:
(composiciones de Litto Nebbia salvo indicados)

1) Ausencia    (Castellanos / Gomila)  2) Los Bandoneonistas 3)Estudiante (Battistella Mario / Gardel Carlos / Le Pera Alfredo) 4) Cancion Sin Puñales 5) Silbando Un Tango En Ipanema  6) Música Por Tu Sonrisa    (Ríos Walter)7) Como Dos Extraños (Contursi José Maria / Pedro Laurenz)8) Nuestro Arrabal    (Nebbia / Reyes Tito) 9) San Isidro  10) Milonga Triste    (Homero Manzi / Sebastián Piana) 11) Tema Del Ayer  12) Luna Curiosa    (Nebbia / Reyes Tito)13) Me Voy Silbando Bajo (M. Cinalli)

La canción sublime de la

Preparado para un nuevo viaje que lo lleve a musiquear por calles extranjeras, Nebbia se hace cuarteto y saca este cd como pasaporte, para deschavar de donde viene. 

Muchas veces con sus canciones se sentó en el cordón del tango y otras llevo algún tango por sus característicos aires melodiosos. Aquí en este disco muy cuidadamente deja una muestra para disfrutar de esa mixtura Nebbiera.

Los tangazos AUSENCIA y  COMO DOS EXTRAÑOS se hamacan en sus versiones llenas de swing y en sus CANCIÓN SIN PUÑALES y LUNA CURIOSA hermana los arrabales de ayer con los de hoy.

Walter Ríos a fueye limpio acaba con su fileteado la semblanza tanguistica de este cd y junto a la extraordinaria actuación de los grandes: Quintino y Franov logran que LITTO NEBBIA QUARTET  sostengan con base jazzistica la banda sonora de un film de esta patria nocturna creada por Litto.

Siempre hay espacio para la sorpresa en una obra de Nebbia, en  este TANGO & NOCTURNO hay varias, desde las creativas versiones hasta las nuevas composiciones instrumentales nacidas desde y para la emoción.

Pero además de esta mención es imposible no detenerse especialmente en la “interpretación” de MILONGA TRISTE donde las alas negras del candombe eleva al cuarteto al cielo para abrazar a Piana y Manzi y juntos celebrar ser de acá.

C.I.

 

JACQUELINE SIGAUT
Nada es casual

Sello: Liberty

Músicos:
Jose Teixidó
Luis Reales
Patricio Quinteros
Luciano Sciarretta
Willy Sotello
Invitado:
Jose Libertella

 

Temas: 1) Nuestro Balance (Novarro) 2) Olvidarte (De Kalafate)3) Contame Una Historia (Blazquez /Iaquinandi)4) Absurdo (Exposito Homero y Virgilio) 5) El Amor No Es Culpable (Estrella / Gonzalez) 6) Quedemonos Aqui (Exposito y Stamponi) 7) Pecado (Pontier / Franchini) 8) Desencuentro (Castillo Catulo / Troilo) 9) Vete De Mi (Exposito Homero y Virgilio) 10) Fiesta Y Milonga (Blazquez / Stampone) 11) Siempre Se Vuelve A Buenos Aires (Blazquez / Piazzolla) 12) Tarde (Canet) 13) Volver(Le Pera / Gardel)

Sueños de otra vida.

El tango canción consigue una interprete sin molde previo, personal desde su fraseo y en la elección de las composiciones grabadas.

En este disco florecido con la impronta poética de los Expósitos, Jacqueline asume con dulzura sus deseos con gusto a tango, a ese tango que va de a pie por las calles de barrios sencillos, juntando las sensaciones mas profundas, historias que se abren el pecho y recuerdan o sueñan otras vidas.

Coherente con ese marco de sensación Sigaut construye este inmejorable repertorio donde lo conocido se ilumina tras su celestial mirada y lo ignorado resulta frecuentado, palabras que se salen solas de la boca, provenientes quizás de algún lejano amor sembrado o arrancado sin aviso.

Canta y se amalgama con cada músico que la acompaña, como solistas que dialogan con la voz de Jacqueline aportando el carácter propio del piano, el bandoneón, el violín, el contrabajo  o la guitarra para charlar de lo importante.

Transparente y sin impostar canta Sigaut con los duendes que solo el tango convoca y que en la voz de mujer se muestran como en nadie.

Nada es casual y que mejor para demostrarlo que cerrar el cd ella sola con el fueye de Don Pepe Libertella volviendo para siempre.

C.I.

 

ROBERTO MORENO
QUIJOTES 

Sello: Rasmoon Records

Musicos:
Roberto Moreno
Laura
Loiácono
Santiago
Szulman
Rodrigo
Gonzalez Ruy
Marcelo
Woloski
Invitados:
Martín Tarnofsky
Cecilia Fernández
Andrés Hayes
Marcelo Aronson
Enrique Norris
Oscar Linero Jr.
Fidel y Los Gatitos

Temas:(composiciones de R.Moreno salvo indicados)
1. Recuerdos de la Habana. 2. Chacarera del Gordo. 3. Tizas y voces (E. Del Aguila).
4. Sifusa blues. 5. Adriana. 6. Beautiful love (V. Young). 7. Carbonada / Chacarera del Gordo. 8. Un día de suerte. 9. Tuco y pesto.  10. Estudio soneando (C. Del Puerto).

Ingeniosos Hidalgos

Rumbeando arranca el nuevo disco del quinteto de Roberto Moreno, como primera muestra de los sabores que nos esperaran en el recorrido de esta obra.

Roberto no tuvo mejor idea que darle un nombre tan emblemático para los que viven ensoñados/ensoñando y desde la tapa nomás se enfrenta con los propios molinos de viento, jugando con espíritu de QUIJOTES por las músicas y realidades de Latinoamérica.    

Mucho ritmo, mucha fiesta, de sobremesa larga y risas. Así suenan Tuco y pesto, Recuerdos de la Habana, Un día de suerte y/ o Chacarera del gordo.

Y claro Adriana una hermosa carta de amor zamba jazzeada al compás del legüero, la corneta y el fretless.

Moreno es un tapado, es un compositor original donde su bajo es bastante mas de lo esperado y con fuerte identidad sellada a fuego.

Y como sabe y disfruta del trabajo en equipo, se fusiona a la perfección con Laura Loiácono, Santiago Szulman, Rodrigo Gonzalez Ruy y Marcelo Woloski, logrando una noble hidalguía musical.

Se va el quinteto con un son caribeño pero como en todo el cd con la cadencia de un bajo enraizado en estas pampas.

C.I.

 

LAURA ROS
Del Aire

Sello: Confluencia

Musicos:
Laura Ros - Lolo Micucci
Rodrigo Aberastegui - Damián Vernis
Cesar Clementino - Silvio Máximo
Manuel Barros Reyes - Pete Rajal
Pablo Valobra - Claudio Frisone
Federico Siciliano - Juan M. Giménez
Fabian Leandro - Patricio Villarejo
Obi Homer - Demi Carabajal
Peteco Carabajal

 

Temas:1. HUELLAS (M. Saccomano) 2. RÍO DE LAS PENAS(G. Santaolalla)  3. PERDIDA DE VISTA (L. Micucci) 4. BAGUALA PARA LAS DOS (I.Ros) 5. DEL AIRE (L. Ros)  6.ASÍ CANTO (L. Ros) 7. SUEÑO INFINITO (D. Carabajal) 8. EL KARMA DE VIVIR AL SUR (C. García)  9. PORQUE TUS OJOS (G. Daga-L. Ros) 10. LA ESTRELLA DE JUAN (L. Micucci) 11. CANDOMBE ESCONDIDO (L. Ros) 12. QUÉ PASÓ (L. Ros) 13.  ROMANCE DE CURRO EL PALMO  (J. M. Serrat)

Haciéndose de un amanecer

Cancionera desde el alma Laura, llena su boca de palabras dulces y las sopla por el aire, remolinando paisajes que se vienen frente al rostro de quien escucha.

Canta para uno, aquí nomás cerca, intima y pasional alrededor de la mesa de la cocina mezclando aromas de baladas o atrás en el verde, donde, con el cielo de poncho, abraza confiando sus laberintos en baguala.

“no cuentes tus secretos / que no quiero saber / nada que no diga / que soy / tu piel...”

Sonido germinal brota de este disco, donde la voz de Laura se va enredando por las paredes que Lolo Micucci le construyo con andamios acústicos y pinceladas de colores electrónicos, sin cortar, sin perder las raíces Ros bien profundas y siempre innovadoras.

Sabedora de quien es cumpa para el camino DEL AIRE, Laura se reunió con grandes músicos que iluminaron los diversos rincones, huellas y ríos por donde alcanzar el horizonte. 

En las canciones elegidas, las propias, como así también las de amigos, familiares y maestros Laura demuestra su talento para interpretar con querencia las sensaciones que estas poéticas imponen, renovando el mensaje de estar vivo y querer vivir con pasión.

“... una esquina del tiempo / un refugio al que volver ..”

C.I.

 

PUENTE CELESTE
Mañana domingo
 

Musical Antiatlas Producciones
 

Musicos:
Marcelo Moguilevsky
Luciano Dyzenchauz
Lucas Nikotián
Edgardo Cardozo
Santiago Vazquez
Invitado:
Alejandro Franov

 

Temas:1. Chiquita (E. Cardozo) 2. El amor (S. Vazquez) 3. Vals (M. Moguilevsky) 4. Generala I (Puente Celeste)5. Tal (L. Dyzenchauz)6. Laguna Negra (S. Vazquez)7. Toto (E. Cardozo) 8. Generala II (Puente Celeste) 9. Mañana domingo (E. Cardozo)10. A (S. Vazquez) 11. Generala III (Puente Celeste)12. Calma (S. Vazquez) 13. En este campo (M. Moguilevsky~Miguel Hernández)

Mapa de la Ternura

Otro mundo, inventado de tradiciones, juegos y sueños compartidos por grandes músicos, que reunidos, marcan soberanía para la ternura.

Solistas de lujo, cada uno descolla con su instrumento y también con el del otro, porque pareciera que son de todos, que todos pueden tocar todo, no hay limite para hacer música.

“Canto para mi cuando no estás vos / pero no es la misma la misma canción”.

Ir de paseo por ahí con el canto sensible de Cardozo y Vázquez, con el caminar alegre de Moguilevsky dejando un vientito que acaricia las mejillas pudorosas de quien se arrima al puente celeste.

“besa la mañana la plena luz del sol / andan y de la mano se gustan”.

Músicas que dicen de recuerdos vienen desde el acordeón de Nikotlian y acampan en la base del contrabajo de Dyzenchauz.

MAÑANA DOMINGO, el tema que da nombre a este disco y CALMA son una perfecta síntesis de la esencia de puente celeste. Disfrute colectivo donde la exploración y la memoria se hacen festejo.

“Si es que sale el sol / Mira las nubes buscando el sol/ Va a salir el sol / Mira las nubes con miedo”

C.I.

 

LAPOUBLE Y ASOCIADOS
El Placer es Nuestro

 Melopea Discos

 Músicos:
Pocho Lapouble
Roberto "Fat's" Fernandez
Chachi Ferreira
Maxi De La Fuente
Pichón Grisiglione
Javier Malosetti
Guillermo Romero
Nimar Tenreyro
Hugo Gervini
Juan Cruz De Urquiza
Francisco Rivero

Invitados:
Gustavo Bergalli
Bebe Ferreyra
Santiago Giacobbe
Cacho Tejera

Temas:
1-El ojo del rabo (Lapouble)  2- One finger snap (Hancock) 3- The mooche (Ellington) 4- In a sentimental mood (Ellington) 5) Loberman, el hombre lobo (Lapouble) 6) Maiden voyage (Hancock)  7) Nardis (Davis) 8) Pepi´s waltz (Lapouble) 

De todos y cada uno.

Orquesta de notables, conducida por un experimentado músico de jazz, reunidos en un disco donde se debate de quien es el placer: de ellos -los musicos- al tocar o de los otros - el publico - al escucharlos.

Este cd que edita Melopea, fue publicado por primera vez en vinilo y cassete en el año 1990 por el mismo sello.
Litto Nebbia decía en la presentación del disco en
mayo de ese año: ” Lapouble & Asociados brilla por la fuerza, su blandura, los matices que cada uno de los solistas da a su improvlzación. Como dijo Pocho al dar título a este álbum, -el placer es nuestro-”.

Esta orquesta que nacia en los años 80, y en la que participaron los mas importantes solistas del jazz de argentina, se volvía a formar de la mano del baterista Carlos "Pocho" Lapouble.

Esta vez con nuevos integrantes, logra una atractiva fusión generacional donde grandes y reconocidos como Fats Fernández, Nimar Tenreyro y
Pichón Grisiglione compartían arreglos e intercambiaban solos con los jóvenes Javier Malossetti, Guillermo Romero y Juan Cruz de Urquiza disfrutando y haciendo disfrutar.

Este disco permite conservar una rareza para estos tiempos, con lo difícil que resulta mantener estas agrupaciones, un gran grupo de músicos asociados armaron un disco lleno de exquisitas improvisaciones y mucho swing.

C.I.

 

 

LILIANA HERRERO
- JUAN FALÚ

Falú – Dávalos


Sello: Epsa music
 

Musicos:
Liliana Herrero
Juan Falú

Temas: composiciones de Eduardo Falu y Jaime Dávalos.

1.Juanito Laguna se salva de la inundación  2-Vidala del nombrador 3-Oro verde  4- Sirviñaco 5- Milonga del alucinado  6- Temor del sábado 7- Resolana  8- Vamos a la zafra  9-Río de tigres 10-Cueca del arenal 11- Tonada del viejo amor  12- Zamba de la angostura

Gritos escondidos

Cuesta imaginar una manera mas adecuada de entrar al intenso campo poético de Eduardo Falú y de Jaime Dávalos, que esta intima y profunda que hacen Liliana Herrero y Juan Falú.

Ambos, ya experimentados alquimistas del arte popular mayor de la Argentina.

Canto, guitarra y canto.
Como lo hicieran bellamente en su anterior cd “Leguizamón-Castilla”. aquí invitan a la celebración de la imaginería popular y la fineza melódica de un tiempo sin prisa que estos dos grandes compositores,
Falú – Dávalos, han sabido condensar en sus obras. “...Yo soy quien pinta las uvas / y las vuelve a despintar/ al palo verde lo seco /y al seco lo hago brotar”

Liliana y Juan nos pasean por el atardecer dorado de la pampa donde en doce canciones en rama brotan sensaciones, sencillas pero radiantes, esparciendo por el aire nuevas semillitas del recuerdo que fue o será.

Para llegar a la puerta de la magia hay que seguirlo a Juan Falú que va marcando delicadamente con su guitarra el paso a seguir. Y con los ojos cerrados sintiendo a la Herrero es imposible fallarle, ahí nomás se llega a la mágica primavera donde aún están escondidos los secretos, ahí mismo donde Don Eduardo y Don Jaime la desentrañaron con sus canciones entre tinto y tinto.

C.I.

 


ROXANA AMED
Limbo

Sello: EMI

Músicos:
Roxana Amed
Pedro Aznar
Alejandro Ridilenir
Claudio Iuliano
Fernando Galimany
Mario Gusso

Invitados:
Facundo Guevara -
Andrés Beeuwsaert -Cristian Judurcha- Ernesto Snajer - Pablo Agri - Miriam Gandarillas - Washington Williman - Patricio Villarejo -Juan Cruz de Urquiza - Pablo Mainetti

Temas: composiciones de R. Amed salvo indicadas

1. VIOLINES EN EL CAMPO (R. Amed - J. Lozano) 2. LONELY PEOPLE 3. DURAZNO SANGRANDO (L.A. Spinetta) 4. BAJO LAS PIEDRAS 5. VANISHING 6. AMELIA (J. Mitchell)  7. ARIZONA (R. Amed - J. Lozano) 8. CUANDO NO ESTABAS 9. HOTEL ROOM 10. LIMBO  11. EPITAFIO  12. GOODBYE

Canciones para desafiar tormentas

Roxana pone sus canciones sobre cuerdas que cruzan de lo alto a lo más alto, con el impulso del aire de su voz.

Sobresalientes músicos que acarrean el acorazado LIMBO, acompañan a Roxana por donde quiera con destreza, libertad y armonía.

Claro, que no es un simple detalle de staff que el timón esté en manos del gran Pedro Aznar, mago que puede convertir a cualquier posible tempestad en aguas calmas. Miren si no, el horizonte de canciones que traza (con sus arreglos) y como Amed, llega allí sin dificultad para nuestra emoción.

Ahí está, véanla como juega con los duendes de Spinetta. ¿Cómo no sentir su caricia en nuestra ternura primal?; ¿cómo no mirar el cielo cuando vuela por las falsas alarmas de Joni Mitchell si su canto es bendición para quienes perdieron la fe?

Roxana canta sobre la piel de la música brillando.

Sus canciones la muestran con claridad, como una sensible compositora y especialmente, como una mujer que se propone no dejar morir los olores, las luces, las sombras, los sabores y las voces que nos rodean cada día sin susurrarlos en los oídos de quien se le acerque. 

Y esta es una oportunidad para dejarse atrapar por el encanto de su voz y su palabra.

Un mensaje de esos, que cuando se los escucha, no se callan nunca...

C.I.

 


HORACIO FONTOVA
Fontova 2004 – Negro

Edición independiente

Músicos
 Horacio
Fontova
José Ríos

invitados:
Skay
Beilinson
León Gieco
Lito Vitale
Martín Bianchedi
Liliana Herrero
Peteco
Carabajal
Liliana Vitale
Daniel Melingo
Gerardo Gardelín
Hugo Newman
Richard Nant
Esteban Morgado

Temas: (Composiciones de Fontova salvo indicados)

1- Animal tierno y fácil 2- El habano de Tittarelli 3- Vivo moviendo el vientre (Fontova-G. Martínez Campos) 4- Señores 5- Arrojo (Fontova-G. Martínez Campos)6- El castillo feudal (Follim Follam) 7- Moi je suis la lagagne (H.Fontova-G.Martínez Campos) 8- Luz, cámara, acción 9- Que si, que no 10- Adonde van 11- Nochebuena en Kabul 12- Luna lunera 13- Me tenés podrido 14- Milonga para Barreda 15- Sacá la mano de la lata 16- Del mote (José “Chango” Rodríguez) 17- Vamos a la zafra (Jaime Dávalos-Eduardo Falú) 18- Zamba de la toldería (Buenaventura Luna-Oscar Valles-Fernando Portal) 19- Resistiré (Carlos Toro Montoro-Manuel de la Calva Diego) 20- Jorge W.

“.. buscar consuelo en la farra...”

NEGRO, es un mosaico de desfachatez, ternura, disparate, humor, fineza, brutalidad y folklore.  Es una gran rareza. Fontova, lo es. Músico versátil, artista plástico, actor, humorista y contador de historias.  Su voz y su ironía no tiene freno. Llega, va y vuelve a todos los tonos a todos los temas.

A trazo grueso hace un mapa genético de la humanidad más animal que nunca en Hombre tierno y fácil. Imágenes del mundo dado vuelta en Que sí, que no,¿cómo es?, ¿cómo era?, ¿cómo tendría que haber sido?. A dónde van, blues, filosófico y esencial, viejo tema suyo donde lanza la pregunta encadenada circular y abierta y Sacá la mano de la lata, recomendación antes de la justicia final. “...no permitir más un robo, es el trabajo de mi gente”.

La base rítmica de guitarra y bajo que hace con José Ríos es una cómoda red para hamacarse en cada canción, junto a sus distinguidos cómplices invitados.

Ah, pero no saben... del track 16 al 19 aparece un poderoso HORACIO, otro disco, otro paisaje, pero el mismo artista profundo y sensible.

Del mote, Vamos a la zafra, Zamba de la toldería,  letras pensadas, vividas y cantadas en parajes distantes a la ciudad, a las calles mediáticas que contaminaron los aires reales de nuestra patria, se escuchan aquí en la voz de Fontova (con sus cumpas: la Herrero y Peteco) cercanas y aún posibles de sentirse.

“...y aunque los sueños se me rompan en pedazos resistiré..”. canta tangueramente junto a la guitarra de Morgado, casi como testimonio final de lo que se quiere contar en este disco, en esta realidad pintada por el NEGRO Fontova que vuelve...

C.I.

 


SUSANNA MONCAYO
Desconcertada.

Sello: EPSA Music

Músicos:
Susanna Moncayo
Oscar Alem
Jaime Torres
Luis Ceravolo
Arturo Ritrovato
Rodolfo Sanchez
Francisco "quito"Gato
Wilmer Palomino
Federico Siciliano
Nina Diehl
Manfred Kraemer
Fernando Perez
Alejandra LAURIA

Temas:1-La paciencia, pobrecita (M. E.  WALSH,  O. ALEM) 2-Barco quieto (M. E.  WALSH) 3-Yo quiero un caballo negro (A. YUPANQUI) 4-Ireme pues (J.DAVALOS ,J.TORRES) 5-Naif(E.KLISICH ) 6-Zamba de Cinco canciones populares argentinas (A. GINASTERA)  7-Coplitas para mi canto (C. DI FULVIO ) 8-Canción del amor callado (H. GUARANY) 9-Piropo (J. ROOS)  10-Vidala (C. LOPEZ BUCHARDO, G. CARAVALLO) 11- La mujer de mis sueños (E.KLISICH) 12-Galopa de la cabeza (E.KLISICH) 13-Coplas del rencoroso ; zamba (R.  CARNOTA, J. CALVETTI ) 14-  Arrorró de Cinco canciones populares argentinas (A. GINASTERA ) 15-Carta a Perdiguero (D. SALUZZI,  A. MANSILLA ) 16-Bichito de luz (L. GIECO,  L. GUREVICH,  M. E. BAZTERRA SEOANE) 17-Añatuya (H. MANZI,  O. ALEM ) 18- Renacer (O. CARDOZO OCAMPO, L. LAVAZZA)

Sin perder las esperanzas

Manta que abriga del frió de las soledades, es este disco de Susanna Moncayo.

El reencuentro con la palabra memoriosa que nos lleva a los recuerdos mas entrañables.

Exquisita cantante de larga y reconocida trayectoria en la música clásica, ingreso al corazón de nuestra tierra y volvió llena de canciones de  raíces gruesas que tocadas por su voz se las siente más vivas que nunca.

Para cautivar a las almas perdidas, lanza su voz a los aires estampando la palabra de Atahualpa Yupanqui para ...enlazar esos sueños que se fueron... e  ... intentar el vuelo con sus canciones poblando sueños... como dice RENACER canción de Oscar Cardozo Ocampo y Lilia Lavazza.

Este cd es una inmejorable reunión de poesía cantada donde Moncayo vuela alto sostenida por los finos hilos musicales de buenos maeses que la acompañan en piano, charango, bajo y el resto de los instrumentos.

Su voz,  sol de noche en la nada, ilumina y da temperatura a las horas melancólicas de este tiempo desconcertante, que nos encuentra a veces eufóricos y otras tantas desbarrancados.

Y como su arte es la poesía que brota en voz, pareciera dejar su creencia que contagia en esta hermosa canción del uruguayo Klisich. ...hoy es siempre todavía/ ahora viene lo mejor/ no te olvides/ de buscarte donde espera/ donde vive, donde sigue estando/ lo lindo de vos  ...

C.I.

 

 
JORGE NASSER
Milongas del querer

Sello:Barca discos

Músicos:
 Jorge
Nasser
Eduardo "Toto" Méndez
Carlos Méndez
Paco Pintos
Francisco Nasser
Alejandra Díaz
Nicolás Arnicho
Pablo Faragó
Artigas LealPato Dana

Invitados:
Erling Holt - Fabián Krut -
Diego Drexler - Simón Nasser
Malumba y sus Sobrinos
Nicolás Arnicho

Temas: (composiciones de J. Nasser salvo indicadas)
1. A tus pies  2. Milonga del querer
  3. Cuestión de tiempo 4. Pa'l que se va (A. Zitarrosa) 5. El solitario 6. Rumbo al infierno 7. Humilde Canción  8. Cuando intentamos amar 9. A Don José (R. Lena) 10. Candombe del rengo 11. Como al descuido (E. Méndez y Nasser ) 12. Lluvia de amor BONUS: 13. De nosotros dos (E. Mateo) 14. Tras de ti (E. Mateo) 15.Luchadores de lodo.

Volver a la milonga

Hubo un tiempo donde reinó la música Folck. Norteamericano y desde nuestros países latinos se buscaba empardarlo con aires propios del pago y letras en castellano. Hace mucho que no usamos ese termino, con la etiqueta  rock nacional se metió en las bateas a todo lo que sonara en castellano y tuviera ese origen sesentón.

Una buena ocasión para volver hablar de Folck en este caso del río de la plata, podría ser este disco made in Uruguay de Jorge Nasser.

Música cargada de tradición interpretada con los bagajes de un músico que sabe de entrar y salir por los géneros populares con destreza y gracia.

Conocedor de los sabores afro americanos y el rock latino, se funde en la historia musical de la música popular Uruguaya para hacer un compacto lleno de identidad rescatando heroicamente la milonga, para hacerla sonar en cualquier ámbito pop como también en la vereda zitarroseana.

Nasser con su estilo mueve a quien se deja con milonga, candombe y rock de acá, con la premisa de Don José: con libertad no ofendo ni temo.

De raíces eternas y nuevos aires de hoy, este disco dice palabras necesarias  ..Cuanta Ley de Talión/ cuanto esclavo fiel/ cuanto viento en contra/ pegado en la piel... y como al descuido regala música para soñar un  planeta sin disfraz, sin careta...  

C.I.


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